Шедевр на теле. Перформанс от кутюр.
После эпохи модерна в архитектуре, живописи и скульптуре не было достигнуто ничего, что могло бы превзойти полёт мысли и чувства великих кутюрье, которые взмахами ножниц меняли мир.
Предвоенные годы - это роскошный стиль первых великих модельеров, Поля Пуаре, Мариано Фортуни, Жанны Ланвен и Надежды Ламановой. Послевоенная эпоха чарльстона - краткие и воздушные "мимо платья" и роковой взгляд из-под макияжа от Елены Рубинштейн и Элизабет Арден. Это "Великое белое платье" голливудских кинозвезд, брючный костюм Марден Дитрих и пиджак Любови Орловой - находки Коко Шанель.
Одевая и украшая себя, женщина создает лучший в мире перформанс.
Величие победы было прочувствовано в волшебных платьях "нью лук" Кристиана Диора и купальниках-бикини от Луи Реара. Идеологическое противостояние 1950-х имело отдушину: неореализм и "альта моду" итальянцев с красными и голубыми мокасинами от Гуччи. 1960-е - Твигги в мини платьицах с матовыми колготками и сапогами на плоской подошве, переросшими в ботфорты. Это "космический стиль" Андрэ Куррэжа и "унисекс" Сен-Лорана с водолазками, блейзерами и кожаными куртками.
70-е - голубые джинсы Леви Страусса, мягкий пиджак и свободные брюки, собранные складками, Джорджо Армани, пиджаки из твида, бархата и вельвета от Версаче. 80-е - стиль "милитари" из кожи в заклёпках и брезента в разводах, майки, надетые под восхитительные пиджаки Нино Черрути и Хьюго Босса. Это ветровки Ральфа Лорена, джемперы и рубашки "Лакост", кроссовки "Адидас", розовый мужской твидовый костюм от Москино и шелковый от Ферре.
Это леггинсы для улицы и женская "одежда для успеха" - смертельной сексуальности костюмы Мюглера, Лакруа, Унгаро и других гениев, благодаря которым дамы стали во главе многих стран.
Мода проходит - стиль остается. - Коко Шанель
В 90-е мода расшалилась так, что народ буквально потерял ориентиры. Модельеры сами закричали о конце моды, а в 2000 г. Европарламент законом запретил принуждать к ношению определённой одежды. Черту под Веком модельеров подвели музеи. С 2001 г. Музей современного искусства в Нью-Йорке, музеи Лондона, Берлина, Токио и Рима проводят ретроспекции мастеров "от кутюр" и "прет-а-порте".
Ты вправе мыслить иначе, чем твоя эпоха, но не вправе одеваться иначе. - Мария Эбнер-Эшенбах
Считается, что покупка красивых шмоток не имеет общего с любовью к искусству, суть которой, с точки зрения мужчин, - правильное вложение денег. Дескать, тряпки, выходя из магазина, теряют в цене, и у них нет внятного вторичного рынка.
Но позвольте: вторичного рынка нет и у бриллиантов!
Хорошо продать вскоре после покупки можно лишь самые дорогие камешки. Как, кстати, и платья. И это прекрасно! Потому, что на распродажах и барахолках ещё можно найти великие произведения искусства одежды и аксессуаров по приемлемой цене. Как было с живописью импрессионистов и прочих модернистов до 1930-х гг.
Выбирая платья и аксессуары, вы совершаете акт служения искусству, тем более возвышенный, чем дороже шедевр.
Сегодня головокружительно взлетают цены на более понятные мужчинам украшения, и тысячи агентов снуют по глубинке, скупая платья от великих модельеров, завалявшиеся в старушечьих гардеробах с 1930-50-х гг. Какие упрёки сыпались на их ветреные головы, когда юные дамы шалели в бутиках времён Фицджеральда и Хемингуэя... Теперь они могут составить себе состояние из "тряпок"!
Нет ничего глупее, чем ощущать себя в бутике школьницей, сбежавшей с уроков. Вы одновременно искусствовед, актриса перед выходом на сцену и финансист, обдумывающий вложение капитала.
Выбор произведений искусства, которые сделают реальность восхитительной и переживут века, требует от женщины таланта, трудолюбия и опыта. Поэтому шопинг и отнимает столько сил!
